Publicerad den Lämna en kommentar

Tjockt över tunt

Eftersom jag redan skrivit om “fett över magert“, är det väl lika bra att komplettera med ytterligare en regel. “Tjockt över tunt”, som även den gäller oljefärg.
Med den här regeln menas hur tjockt färglagret är. Du ska alltså undvika att ett tunt lager färg över ett tjockt lager. Det som avses är inte att hålla reda på tiondels millimeter, utan mer om du målar ett riktigt tjockt lager där färgen sticker ut lite från målningen, så kallad “impasto”. Impastotekniken används exempelvis i van Goghs “A Starry Night”.

van Gogh använde sig ofta av tjocka lager av färger

Varför?

Som vanligt undrar jag varför? Det som kan hända om du inte följer regeln är att det tunnare lagret kan krackelera. Även om vi i dagligt tal säger att oljan torkar, så är det inte riktigt det som händer. Att torka innebär att något avdunstar och försvinner från färgen. Det som händer med oljan är istället att den härdar, vilket är en kemisk process som får den att stelna och kännas torr. Ett tjockt lager färg tar lång tid på sig att härda hela vägen igenom. Så även om färgen kännas torr på ytan, så är den fortfarande mjuk inuti ganska länge. Om du lägger på ett tunt lager som härdar snabbare, kommer det tjocka lagret vara mer rörligt och elastiskt, även om färgen är magrare, och riskerar därför att krackelera.

Avslutningsvis

Tjockt över tunt är egentligen samma tema som fett över magert. För att undvika krackelering, behöver det övre lagret vara mer elastiskt än det undre. Och om du vill ha krackelerad färg har du här fått ytterligare ett verktyg att ta till 🙂

Publicerad den Lämna en kommentar

Nybörjarpaket

Visst kan vi slänga ihop ett kit med lite allt möjligt och sedan kalla det för ett nybörjarpaket, men jag tycker inte att det känns helt bra att göra så. De nybörjarkpaket som jag ser färdigpaketerade innehåller oftast lite för lite alternativt lite för mycket. 

Alla målar olika motiv, har olika rörelse och temperament i sitt måleri, så därför är det mycket bättre att plocka ihop ett paket i en dialog. Man kan lätt tro att det blir billigare med färdigpaketerat, men faktum är att det oftast kostar mer i slutänden. Dels tar leverantörerna faktiskt betalt för att paketerar sina produkter i  särskilda askar och dels brukar det sluta med att man har ett gäng färger som man knappt använder och en drös penslar av så dålig kvalitet att man slänger dem illa kvickt. 

Inte minst kan man riskera att man helt enkelt tappar sugen, för att man inte får till de nyanser man vill ha i sitt måleri och inte får till ett vettigt streck med den spretiga, för mjuka eller hårda penseln. 

Så om du frågar mig om jag kan ge dig förslag på ett nybörjarpaket, så kommer jag att säga att det gör jag gärna i en dialog i butiken, där vi tittar på färgerna, penslarna och tillbehören tillsammans. Har du inte målat förut, så kanske jag plockar fram lite olika material så du får testa lite. Då kan jag ser hur du målar och har lättare att plocka ihop de produkter som passar dig. 

Ett exempel: Säg att du är sugen på att måla ett visst motiv, som råkar vara en undulat som heter Jack.

Jack

Vidare kommer vi fram till att du är sugen på att prova på olja. I så fall skulle jag plocka fram följande färger, som passar med motivet.

Ditt eget nybörjarkit

Vi säljer också ett startpaket för Artisan oljefärger, som innehåller 10 olika färger.

Artisan Startkit

Tre färger ingår i bägge paketen, nämligen Lemon Yellow, Ultramarine Blue och Lamp Black. Missförstå oss inte, de andra färgerna i standardpaketet är alla bra färger. Men när du ska måla just Jack är risken stor att du kommer bli frustrerad och ha svårt att få fram rätt nyanser. Det kräver betydligt mer blandande av kombinationer som kanske inte är helt intuitiva för nybörjaren. Vissa färger kommer inte att behövas alls. Har vi istället tillsammans plockat ihop en palett som passar ditt motiv kommer du ha mycket lättare och roligare, och kommer förhoppningsvis bli mer nöjd med resultatet. När det sedan är dags för nästa motiv kan du komplettera med en tub eller två som behövs för det motivet, och på så sätt bygga upp din verktygslåda över tid.

Jag tycker det är ett bättre och mer hållbart sätt helt enkelt och jag är övertygad om att du kommer att bli nöjdare än om jag skriver en färdig lista på saker som du kanske eller kanske inte behöver. 

Publicerad den Lämna en kommentar

Gesso – Vad, varför, hur?

Under Östergötland Spirar passade vi på att göra en intervju med Johnny “Phiskart” Palmborg (här är Phiskarts Facebookprofil). Johnny har stor erfarenhet av att grunda sina dukar med gesso, och nedan berättar vi om hans tankar kring det. Men först en väldigt kort introduktion om vad gesso är för något.

Vad är gesso?

Ordet “gesso” kommer från det italienska ordet för “gips” eller “krita”. Gesso fäster på de flesta underlag, och ger ett bra och lagom sugande underlag för dina målningar vare sig du målar med olja eller akryl. Traditionellt användes gips eller krita utblandat i lim. Idag är den vanligaste formen akrylgesso, vilket också är det vi fortsättningsvis menar när vi skriver “gesso” i resten av artikeln.

Varför använda gesso?

“Johnny, du använder gesso till alla dina målningar. Varför då?”

“Jag använder det av tre skäl.”

  • “För det första gör det duken helt tät. Även en grundad duk innehåller små hål. Det kan du se om du håller upp den mot ljuset. Med ett lager gesso får jag en helt tät yta”
  • “Jag gillar också lite struktur på underlaget. Genom att lägga på gesso i lite oregelbunden tjocklek kan jag få fram intressant effekter”
  • “Slutligen gör det duken lite styvare. Det är bra för mig som ibland målar med lite större och hårdare penseldrag. Risken minskar betydligt att jag får en kant eller markering i färgen när jag målar vid träramens eller mittpinnens kant”

Hur använder jag gesso?

“Gesso är inte så svårt att använda” säger Johnny. “Själv stryker jag på ett flödigt, ganska tjockt lager. Sedan leker jag lite med penseln eller något annat verktyg för att få fram olika strukturer. Ibland är det ganska slumpmässigt, ibland har jag en idé om ungefär vilken struktur jag vill ha.”

“Vill du istället ha en helt slät yta har jag hört att man kan lägga på några lager gesso, där varje lager slipas med fint sandpapper.”

“Eftersom gesson är akrylbaserad torkar den fort, och penslar osv tvättas enkelt med vatten”.

Andra användningsområden

Du kan också använda gesso för att ge duken en annan bakgrundsfärg. Det går utmärkt att blanda i lite akrylfärg, antingen innan du applicerar gessot eller blanda direkt på duken innan gessot torkat (om du jobbar snabbt!).

Gesso ger också en bra grund om du vill måla på lite annorlunda underlag. Plywood, masonit, glas, plast, papper eller kartong. Eller kanske direkt på en gipsvägg du vill dekorera?

Produkter

Winsor&Newton Vit gesso, 1 liter och Svart gesso, 1 liter
Amsterdam Vit gesso, 250 ml och Vit Gesso, 500 ml. Svart gesso 250 ml och Svart gesso, 500 ml

Publicerad den Lämna en kommentar

Fett över magert

Du som målat ett tag med oljefärger har säkert koll på regeln “fett över magert” eller “fat on lean”. När jag som precis börjat med oljan stötte på det här uttrycket kändes det ändå som läge att dela med mig till andra i samma situation.
Fett över magert gäller för målning med oljefärger. Även de vattenlösliga. I korthet säger regeln att varje nytt lager färg som du lägger på, ska vara fetare än lagret (eller lagren) under. När jag skriver fetare, menar jag inte att färgen ska ha tjockare konsistens, utan att färgen ska innehålla mer fett i form av olja. Skillnaden behöver inte alls vara stor, någon liten droppe olja räcker långt.

Varför?

Nu är jag inte mycket för att bara följa regler för att de finns, utan jag undrar “Varför?”. Förklaringen är att när färgen torkar, så bildar varje lager ett skikt som är lite elastiskt. Ju mer olja som finns i färgen, desto mer elastiskt. Den stelnade färgen kommer också att röra lite på sig, exempelvis på grund av temperaturförändringar, förändringar i luftfuktighet eller att någon helt enkelt flyttar runt på tavlan. Om de övre skikten är mer elastiska än de undre (alltså fett över magert) går allt bra. Men om de övre lagren är stelare finns det risk att de spricker, krackelerar. En överdriven liknelse kan vara att du målar på en ouppblåst ballong. Sedan, när färgen stelnat, så blåser du upp ballongen. Färgen dras då ut, och eftersom den torkat så spricker den upp i många små delar. Släpper du ut luften igen, så kommer delarna gå ihop, men sprickorna kommer fortfarande att synas.

I praktiken

Du som konstnär kan hålla koll på hur fet färgen är. Om färgen direkt ur tuben är en typ av “medelfet”, så kan du göra den både magrare och fetare. Blandar du färgen med förtunning (thinner) eller vatten blir den magrare. Ju mer du blandar i desto magrare blir färgen. Thinner förändrar kulören mindre än vatten, som i lite större mängd kan göra färgen lite tunn eller “dassig”.

Olja (som linfröolja) eller målarmedium gör färgen fetare. Bägge gör färgen mer lättflytande och ökar glansen. Målarmedium ökar glans och lyster något mer, och kan också användas för att piffa upp matta partier i målningen.

Ett sätt att arbeta på kan därför vara att göra en bakgrund, ett första lager, med en något utspädd färg (thinner eller vatten). Sedan kan du måla ditt motiv med färger direkt ur tuben. I nästa lager blandar du sedan i en droppe olja, nästa lager igen två droppar och så vidare. Så får du en tavla som kommer hålla många år framöver.

Avslutningsvis

Regler är till för att brytas! Kanske vill du ha en häftig, krackelerad effekt på din tavla? I så fall kan du så klart vända på resonemanget, blanda understa lagret fullt med olja, och måla över med förtunnad färg. Som alltid gäller det att experimentera och ha kul!

Produkter

Artisan Thinner
Artisan Linseed Oil
Artisan Målarmedium

Publicerad den Lämna en kommentar

Vit eller vit?

En fråga som vi får med jämna mellanrum är “Vad skillnaden mellan titanium white och zink white?”. En väldigt naturlig fråga. Själv kan jag i alla fall inte se att de skulle ha olika nyans, utan de ser precis likadana ut där de hänger i sina tuber. Skillnaden ligger alltså inte i nyansen, utan en annan egenskap, nämligen transparens. Titanvit är opak (ogenomskinlig, reflekterar ljus), medan zinkvit är mer transparent (genomskinlig, släpper igenom ljus).

Transparens

Vad menas då med transparens? Om vi låtsas att de små pigmentpartiklarna vore stora som spelkulor, så skulle ett transparent pigment kunna liknas vid en hög med färgade glaskulor. Ett opakt pigment blir snarare en hög färgade stenkulor. Om du häller glaskulorna i din kulpåse, kan du ana hur många lager du har, och vilken färg den underliggande påsen har. Med stenkulor ser du istället bara översta lagret.

Vilket är bäst? Transparent eller opakt?

Svaret på rubrikens fråga är som vanligt i konsten: “Det beror på”. När du vill måla vitt, till exempel helt vita detaljer, highlights i ögon eller metaller och så vidare, är titanvit bäst. Den kommer täcka över det som var målat tidigare, och få en klar, tydlig vit färg.

När du blandar transparenta färger, så kommmer ljuset tränga igenom flera pigmentlager, och färgerna kommer blanda sig på ett naturligt sätt med en fin lyster. Opaka färger har däremot en tendens att mer släcka ut varandra – du får typ “hälften av varje färg”. Zinkvit anses därför av många att vara en bättre färg att ljusa upp övriga färger med. Den kallas ibland till och med för “mixing white”.

I Michelles målarväska finns därför faktiskt bägge de vita färgerna. En stor tub med zinkvit, eftersom hon gillar att kunna tona och blanda färger. Och en liten med titanvit, eftersom hennes vita detaljer oftast är relativt små.

Summering

Använd Titanvit för att täcka ytor. Använd Zinkvit för att blanda och ljusa upp färger.

Avslutningsvis – du kan naturligtvis blanda också med titanvit, om det är det du har tillgängligt. Och du kan absolut täcka en yta med zinkvit – det går åt lite mer färg bara. Ha kul när du målar, och låt inte någon eventuellt saknad färg stoppa dig! 🙂

Produkter

Artisan (vattenlöslig oljefärg): Zinkvit 37 ml, Zinkvit 200 ml, Titanvit 37 ml, Titanvit 200 ml
Galeria (W&N akrylfärg): Zinkvit, Titanvit
Amsterdam (Royal Talens akrylfärg): Zinkvit, Titanvit